arte

La fotografía como pasión

“LA IDEA LO ES TODO, PERO SIN EL TALENTO DE SU TRANSFORMACIÓN EN UNA FUERTE IMAGEN VISUAL, NO ES NADA”. HENRIK SØRENSEN
(FOTÓGRAFO DE GETTY IMAGES)

La fotografía como pasión

El danés Henrik Sørensen nació en 1967 y comenzó a trabajar en 1985 como fotoperiodista. Se hizo conocido por su trabajo editorial y sus retratos aparecieron en las principales revistas europeas. Después de una década pasó a la documental y comercial. Hace cuatro años que añadió a su trabajo la fotografía submarina, descubriendo que algunas ideas son conceptualmente reforzadas por disparos en el espacio líquido.
Ha desarrollado una relación de respeto mutuo con el Departamento Creativo de Getty Images, siempre produciendo resultados altamente innovadores y exitosos. Destaca en la creación de imágenes limpias con un mensaje claro y fuerte, a menudo con un toque de humor alimentando al mismo tiempo, su fuerte sentido de la curiosidad y el compromiso.
¿Se busca una fotografía o ella te encuentra? Ahora, me he enfocado hacia un tipo de fotografía más organizada y conceptual, por lo que se podría decir que busco la que quiero tomar. Trabajo disparando series de imágenes de un mismo objeto. En este proceso la fotografía va cambiando, aparecen nuevas dimensiones y, en muchas ocasiones, la mejor es la que se ha desarrollado durante el montaje en sí.
¿Color o blanco y negro? Difícil pregunta para mí. Me encantan en blanco y negro, pero en los trabajos de los últimos años he usado mayoritariamente el color aunque de una manera bastante monocromática en la búsqueda de una expresión gráfica sencilla y limpia.
¿Qué importancia tiene la producción? La preparación, la planificación y la post-producción lo son todo. Especialmente cuando trabajo con sesiones complicadas como la que tuvo lugar en el desierto con modelos desnudos.
¿Una fotografía puede tener vida? Creo que una buena fotografía me toca emocionalmente o me hace posicionarme de algún modo. Una fotografía sutil, brumosa y suave sin personas puede estar llena de vida y emoción.
¿Cuándo se sabe que la posición de un modelo, el tiempo, la luz, etc. es la ideal para la fotografía? Sólo yo lo sé. Para hacer una buena fotografía todos estos elementos deben estar perfectos al mismo tiempo, y esto no suele suceder.
Somos famosos en España por tener una luz especial… Soy totalmente dependiente de la buena luz, natural o artificial, y trato de usar la que más convenga a la fotografía. Me encanta hacer fotografías en España, tanto por la luz como por el clima, y estoy seguro de que llevaré a cabo más proyectos. Me apasionan las zonas erosionadas como las Islas Canarias.
Influenciado por: Algunos de los fotógrafos clásicos, desde Irving Penn y Richard Avedon hasta David Lacapelle. También estoy influenciado por algunos de los más jóvenes. (...) Sigue en pdf